Wystawa "Ciernie i róże" Dorothée Irene Müller
Osiem obrazów malarki i graficzki Dorothée Irene Müller można obecnie oglądać w Salonie Obrazów pod tytułem "Ciernie i róże". Badanie cierpienia i radości w lustrze religijnych miejsc w Oderbruch.
Zmienne wystawy sztuki w odniesieniu do regionu Oderbruch
W sezonie 2024 chcielibyśmy udostępnić Bildersalon indywidualnym artystom na kilkutygodniowe wystawy personelu, które pod względem treści odnoszą się do pracy Muzeum Oderbruch. W sezonie można zaprezentować maksymalnie trzy wystawy. Wnioski o wystawę w Bildersalon w sezonie 2024 można składać do końca października 2023 r.
Więcej informacji na temat sposobów aplikacji i szczegółów przestrzenno-technicznych można znaleźć tutaj.
>> Salon Obrazów w Muzeum Oderbruch.pdf
Archiwum pomieszczenia
Wystawa 2023 Martina Dost
"Akwarele Oderbruch" autorstwa Martiny Dost.
Wystawa 2023 Stefan Schick
Simultaneities - Portrety młodych ludzi z regionu Oderbruch w 2011 roku autorstwa Stefana Schicka. Wystawa składa się z 17 czarno-białych fotografii i filmu wideo
Manhattan
Dziewięć kolorowych fotografii z pracy Manhattan - Street of Youth autorstwa Stephanie Steinkopf, powstałej w latach 2009-2012. Niezwykły wgląd w codzienne życie mieszkańców "bloku" na obrzeżach gminy Letschin.
Zdjęcia duszy
Pierwszą wystawę w nowo powstałym Bildersalon zorganizował Florian Männel. Pod tytułem "Seelenbilder" (Obrazy duszy) pokazał rysowane i malowane portrety młodych ludzi uzupełnione serią autoportretów.
Salon fotograficzny 2019-2022
Wielu artystów wizualnych mieszka i pracuje w Oderbruch, a wielu z nich zajmuje się Oderbruch i jego mieszkańcami. Jako mały wgląd w tę różnorodność, muzeum przez cztery lata testowało mieszany salon obrazów z pracami:
Axel Bauni, Uwe Behrens, Gunhild von Blücher, Günther Brendel, Manfred Haase, Waldemar Gewand, Judy Marie Guilford, Christine Hielscher, Renate Kohl, Helge Leiberg, Barbara Nagel, Sophie Natuschke, Gisela Neumann i Bettina Männel, Ingo Schrader, Christine Müller-Stosch, Sabine Rossa, Antje Scholz, Petra Schramm, Harald K. Schulze, Susanne Stühr, Erika Stürmer-Alex, Gunar Slezewski, Elizabeth Pankhurst, Heike Zappe i Werner Zenglein. Schulze, Susanne Stühr, Erika Stürmer-Alex, Gunar Slezewski, Elizabeth Pankhurst, Heike Zappe i Werner Zenglein.
2018 Zwischenraum - Kosmiczna instalacja autorstwa Kerstin Baudis
Wewnątrz i na zewnątrz, dom i krajobraz, biedni i bogaci - wszystko jest połączone.
W ramach corocznego tematu rolnictwa 2018 artystka Kerstin Baudis zbadała, w jaki sposób użytkowanie gruntów w Altranft i okolicach zmieniło krajobraz kulturowy i sposób, w jaki ludzie żyją razem na przestrzeni czasu. Rozmawiała z mieszkańcami wioski, badała krajobraz, prowadziła badania. W rezultacie wykorzystała istniejące meble w okazałych pokojach zamku, aby stworzyć przestrzenie, które ujawniają utratę i zysk dynamiki krajobrazu kulturowego.
W czterech interwencjach na zamku tematycznie przedstawiła różne aspekty dworskiego rolnictwa - od produkcji bogactwa po biedę, ucieczkę i teraźniejszość - i znalazła możliwości dla twórczych odpowiedników w domu rybaka. Tak jak we dworze widać było, że bogactwo zostało wypracowane dzięki pracy na roli, tak teraz w domu robotnika rolnego można było zobaczyć, jak srebrne naczynia wydostały się przez komin czarnej kuchni i jaki czas pracy poświęcono na buszel zboża. Praca Kerstin Baudis nie dotyczyła jednak przede wszystkim niesprawiedliwości społecznej, ale przede wszystkim ustanowiła połączenie między różnymi częściami muzeum. To, co na zewnątrz, odbijało się we wnętrzu, a wnętrze było odwrócone na lewą stronę. Stworzyło to wrażenie przestrzeni pomiędzy.
Praca Kerstin Baudis była bardzo cenna dla rozwoju muzeum. Nie tylko wzbogaciła coroczny temat o wiele interesujących instalacji przestrzennych, ale także dała muzeum impuls do dalszego odważnego obchodzenia się z przestrzeniami, które powstały w czasach skansenu. Od tego czasu w wielu miejscach udało się uszanować ich charakter, ale jednocześnie wprowadzić własne pytania i zastosowania.
2017 Pokoje gościnne. Instalacja w pokoju autorstwa Ellen Kobe
Interwencje artystyczne z pracami Beate Bendel, Ingo Biermanna, Ellen Kobe, Achima Kühna, Coco Kühna, Petry Lottje, Tanji Ostojic, Fiene Scharp, Judith Siegmund, Elisabeth Sonneck i Astrid Weichelt.
Od 20 maja do 2 grudnia 2017 r. berlińska artystka Ellen Kobe prezentowała "DIE GÄSTEZIMMER" w Oderbruch Museum Altranft. Wykorzystała łóżko i krzesło, okno i zasłony, podłogę i stół z wilhelmińskich mebli z kolekcji Charlotte von Mahlsdorf, aby położyć ślady, które prowadzą do przeszłości i teraźniejszości Oderbruch. Bogactwo majątku Altranft, które topniało raz po raz, odegrało pewną rolę, podobnie jak doświadczenia mieszkańców Altranft z czasów NRD, kiedy zamek był centrum kulturalnym. Doświadczenia powodzi z 1947 r. są przedmiotem refleksji, podobnie jak zmieniające się znaczenie kobiet w kontekście praktyki dworskiej.
Wernisaż projektu wystawienniczego odbył się 20 maja 2017 r. w formie performansu Ellen Kobe "Die Schimmelreiterin" z udziałem aktora Thomasa Badinga.